ترميم اللوحات

ن كافة الوسائل والأدلة التاريخية المتاحة في متناولنا، والمتعلقة بالتقنيات الحديثة، تحيل إلى فهم العمل الفني فهماً أفضل.
ومع ذلك، توجد مقاربة جمالية للعمل ترتبط بفهمه على المستوى التقني والبنيوي، وذلك بسب وجود علاقة وثيقة مل بين الصورة والتوليف المعقد من المواد المستخدمة.
وتمثل ملفات المختبرات الأساس لمعرفة المشاكل وإعداد طريقة العمل.
وتستند الوثائق إلى الصور المختلفة الضرورية لفهم العمل الفني.
أي الصور المأخوذة في الضوء الطبيعي، أو في النور عرضي
التصوير الشعاعي
التصوير تحت الأشعة فوق البنفسجية
التصوير تحت الأشعة تحت الحمراء

وهذه الاختبارات، مثلها كمثل عينات مواد الصورة المأخوذة للتعرف على مركّباتها، تضيف معلومات قيّمةً تساعد على اختيار نوع التدخل.
ويكون التصرف الأفضل للمرمم المثالي هو التدخل بأقل قدر ممكن، على أن يضيف ما يجب أن يُضاف إلى المواد الأصلية في إطار من الاحترام والمعرفة بكل معالم العمل الفني المعني.
ولا ينبغي أن يُتّبع في ترميم أي عمل فني أسلوباً من الأساليب الفكرية الخاصة بحقبة معينة أو ذوق معين، لما ينطوي على ذلك من تهديد بإفساد ذلك العمل. والترميمات المخلّة بطراز العمل الفني تزحزحه عن موقعه من حيث الحقبة التي أنشئ خلالها.

لقى تكويناً في عدة مجالات.
ومؤرخ للفن، يمتلك معارف وطيدة في فن الرسم.
فعلى الصعيد التشكيلي، يسمح تعلّمه للفن الأكاديمي، في أبسط تقاليد الفنون الجميلة، وما يترافق معه من تلقّي دروس تعتمد على النماذج الحيّة، ودراسة الوثائق ونُسَخ اللوحات، يسمح له من الولوج بتآلف إلى خبايا أعمال القرون الماضية.

ولا يعتبر التكوين العلمي الضروري لتأهيل المرمّم حاجزاً أمام حساسيته الفنية، بل إنّه يشكل باعثاً لتحرّره. وتسمح هذه المهنة، التي لا تفتأ تتطور، للمرمّم بتوظيف هذه الحساسية التعبيرية لمعالجة كافة المسائل، واحترام المتطلبات الذاتية للعمل الفني المعرّض للخطر، واستخلاص الفوائد من أجل حفظٍ أفضل عبر الزمن.

يعتبر الترميم مهنة صعبة ونبيلة لا تطالها آفة الرداءة. وتتسم مشاكل ترميم اللوحات الفنية بسمات خاصة تدحض النزعة الساذجة الفورية لدى عامة الناس في الاعتقاد بأنه يكفي مسك لوح الألوان برشاقة لإزاحة الضرر الذي يقع على الأعمال الفنية. وعندها سنكون إزاء عملية “تجميل” كارثية.

ولئن كانت تأثيرات الزمن السلبية أمراً لا مفر منه، فإنّ التقدم العلمي مسألة حتمية هو الآخر.
ويتعين على المرمم بذل مزيد من الجهد للانتقال من أسلوب إلى آخر من أجل إثراء رصيده وخياله. فسفره بين ثنايا الزمن يسمح له من النفاذ إلى روح الفنان. أي أنه باختصار، سيتمكن من التعبير عن نفسه بوصفه حرفياً يملك المهارة والمعرفة العلمية الأكثر تقدماً، وسيكون مستعداً لمعالجة الأعمال الفنية بأقصى درجات السلامة والكفاءة.

وتكتسي عملية الترميم، في كثير من الحالات، ضرورة بالغة من أجل إقامة حوار بين العمل الفني وهوّاته. وعملية الترميم الجيدة حالياً لابد من أن تُدعم من خلال الوثائق العلمية اللازمة. ولا ينبغي بأي حال من الأحوال تغيير طابع العمل الفني خلال “ترميمه”.

اختبارات التنظيف
يسمح مذيب مدروس لهذه الحالة بإزالة الترسبات الأولى من الورنيش الراتنجي وسطوح بعض الطلاءات المضافة. وبعد أن خُلّصت اللوحة من هذه الإضافات العديدة والطاغية، صارت مادة أصلية جميلة وقد استعادت رونقاً وشفافية لؤلؤية بالنسبة للوجه، الذي يظهر بالتالي في حال أفضل من باقي أجزاء اللوحة، وهو ما قدّرناه مسبقاً عبر التصوير الشعاعي.

أما بالنسبة للجسد، فقد كان الأمر مختلفاً تماماً. وتوافقاً مع رؤية التصوير الإشعاعي، وجدنا أنفسنا أمام شريط صُوَرِي في غاية التهالك، مع العديد من المناطق غير مكتملة. غير أننا عثرنا على أجزاء أصلية ذات جودة وكانت تغطيها طبقة سميكة وطافحة من الطلاءات المضافة، من دون أدنى إتقان. وتم حشو تجاويف الإصابات بمادة المصطكى. ولذلك ركزنا في هذه الأجزاء على المادة، أي أننا أعدنا خلق معالم المادة اللونية القريبة من هذه الأجزاء من أجل احترام وتحقيق استمرارية ما بين حشوات المصطكى والشريط الأصلي، وهذا دون تجاوز الحدود

وقادنا إلى تبني هذا الاختيار حقيقة أنّ اللون المضاف ما هو إلاّ “مسحة لونية” وليس مادة سميكة استبدالية، فمادة المصطكى الناتئة هي من تقوم بهذا الدور.